┊文章閱讀:次
盡管已經(jīng)聲名鵲起,但是當(dāng)1965年8月,披頭士樂隊選擇在紐約謝伊體育場開辦演唱會時,樂評人們還是嗤之以鼻?!耙巴獾南x鳴將教會英國人唱歌?!睂I(yè)人士們說。然而,現(xiàn)實給紳士們上了一課:55000張門票在短短數(shù)小時內(nèi)被搶購一空,瘋狂的歌迷尖叫著聚集在體育場內(nèi),參加這場前所未有的露天體育場演唱會。雖然披頭士樂隊只演唱了30分鐘,歌迷們也不允許進入搭設(shè)有舞臺的內(nèi)場,體育場的音響糟透了,有時歌聲甚至被歌迷的尖叫蓋過。但是,那天晚上的演出總收入?yún)s達到了史無前例的30萬美元,而且,這一行業(yè)記錄保持了許多年。
這個歷史瞬間,改變了娛樂業(yè)的形態(tài),也教會了世界兩件事情:1、比起圓頂劇院里的精致歌聲,原生狀態(tài)的音樂更有魅力,多年后,它們單獨成類,被自豪地叫做“l(fā)ive”。2、娛樂行業(yè)怎么迭代,普通用戶說了算——20世紀60年代,戰(zhàn)后出生的年輕人渴望個性、解放,于是搖滾和演唱會成為流行。
如今,55年過去了,娛樂業(yè)很可能面臨另一個能稱之為拐點的歷史瞬間。
脫韁的娛樂業(yè),卻有了更多可能性
2019年底,娛樂行業(yè)仍在既定的軌道內(nèi)狂奔。11月16日晚,新浪電影官方微博發(fā)布消息稱,2020年春節(jié)檔已官宣的7部影片,都將于1月25日(大年初一)上映,它們包括《唐人街探案3》、《囧媽》、《緊急救援》、《急先鋒》、《中國女排》、《熊出沒·狂野大陸》和《姜子牙》。演出方面同樣如此,11月中旬,草莓音樂節(jié)就公布了自己年度主題、主視覺,并宣稱“2020年計劃在20個城市舉辦”。幾乎同一時間,在大河票務(wù)網(wǎng)的官方網(wǎng)頁上,已經(jīng)能看到梁靜茹、周傳雄、蔡依林、楊坤、陳奕迅、吳青峰、周杰倫和“樂隊的夏天”提前放出的來年巡演信息。
根據(jù)中國經(jīng)濟網(wǎng)消息,2020年各大衛(wèi)視和互聯(lián)網(wǎng)平臺早已經(jīng)籌備好這一年的綜藝節(jié)目。其中,有大量跟“奧運年”相關(guān)的體育節(jié)目,也有觀眾耳熟能詳?shù)摹锻跖茖ν跖啤?、《中國新說唱》、《創(chuàng)造營》和《青春有你》。若不是疫情來臨,2020年的娛樂行業(yè)好像跟過去十年沒有任何區(qū)別——甚至,連節(jié)目宣發(fā)海報都可以改改再用。
拐點來的突然,寒冬同樣如此。1月23日,除夕前一天,春節(jié)檔電影集體宣布撤檔。《囧媽》《唐人街探案3》《中國女排》《緊急救援》《姜子牙》《熊出沒·狂野大陸》《急先鋒》等先后發(fā)聲明退出春節(jié)檔。根據(jù)往年經(jīng)驗,春節(jié)檔不僅是全年票房中最重要的組成部分,也是全年電影市場的風(fēng)向標。在2019年,春節(jié)檔貢獻了59億票房,占全年總票房的9.2%。但在2020年,疫情讓這個數(shù)字歸零不說,前期的宣傳、發(fā)行、制作成本等費用通通打了水漂——根據(jù)行業(yè)媒體估算,中國電影行業(yè)將因為疫情損失20億美元以上。
演出市場的損失更大。往年3月,草莓音樂節(jié)總會從武漢啟程,現(xiàn)在顯然已經(jīng)不可能。另外,據(jù)不完全統(tǒng)計,僅2020年上半年,全國各地有近3萬場演出被取消或者延期,疫情暴發(fā)造成的演出行業(yè)直接票房損失超過24億元,其他間接損失則有近百億。樂壇的巨星們不得不取消了所有的城市巡演,有知情人稱,劉德華武漢三場演唱會的取消,帶來的損失是7000萬元。
綜藝節(jié)目的情況不同。一方面,宅在家中的用戶有更多時間來看綜藝,另一方面,明星被限制在家中,多年以來,中文互聯(lián)網(wǎng)首度陷入“內(nèi)容渴求”的境地。一則《關(guān)于新冠肺炎疫情期間停止影視劇拍攝工作》的通知,曾讓整個影視制片行業(yè)焦慮,有人擔(dān)心,整個上半年都無法拍攝了。從草木繁茂到一夜入冬,娛樂行業(yè)因為疫情脫離了原本的軌道。損失已成事實,未來如何走才是關(guān)鍵。
在最近的數(shù)十年里,娛樂行業(yè)幾乎不用考慮未來。從宏觀的方面看,中國居民文化娛樂消費逐年加重。而從細處著眼,中國電影行業(yè)剛剛經(jīng)歷了一個票房年增速35%的黃金十年;電視劇和綜藝節(jié)目數(shù)量爆炸,不得不在2019年提出“減量增質(zhì)”的要求;演出市場同樣如此,據(jù)前瞻產(chǎn)業(yè)研究院預(yù)測,僅旅游演藝這一細分市場,2020年市場規(guī)模就有望達232億元。在這樣的寬松環(huán)境下,核心為內(nèi)容的文化娛樂行業(yè),變得十分恪守傳統(tǒng),面對網(wǎng)絡(luò)的態(tài)度也極為謹慎。除了少量必要的技術(shù)進步,電影、電視、演出行業(yè)的運行機制幾乎與十年前無異,綜藝節(jié)目和營銷方面偶有創(chuàng)新,就被大書特書——但宣推方式也十分老套。于是,當(dāng)真正凜冽的寒冬到來時,幾乎整個行業(yè)都無力應(yīng)對,或者說應(yīng)變。
在2020年的經(jīng)濟寒冬中,有幾個詞總在閃光,比如“數(shù)字化”、“直播”、“出圈”。許多行業(yè)正據(jù)此自救,效果還不錯。娛樂行業(yè)同樣亟需一場“自我革命”,進行數(shù)字化,去真正擁抱互聯(lián)網(wǎng)。其實互聯(lián)網(wǎng)上并不缺泛娛樂的內(nèi)容,但這種自發(fā)的、粗糲的,雖是廣受歡迎的內(nèi)容,卻往往被專業(yè)人士嗤之以鼻,“明星怎么能去做直播呢?”這種傲慢的語氣,仿佛讓人看到了1965年的紐約紳士們。
但是,重壓之下,必有勇敢者去嘗試。1月24日,抖音、西瓜視頻、今日頭條及歡喜首映共同宣布,賀歲電影《囧媽》全片將于大年初一進行在線首播。這讓輿論嘩然,卻讓用戶欣喜。2月,湖南衛(wèi)視推出兩檔“云綜藝”《嘿!你在干嘛呢?》和《天天云時間》,讓明星們在家中打開攝像頭,將自己的生活展示給觀眾看。更重要的產(chǎn)品出現(xiàn)在3月10日,當(dāng)天抖音推出抖音娛樂直播廠牌“DOULive”,打包音樂、影視、綜藝、偶像、Livehouse等文娛內(nèi)容“全生態(tài)”,首次探索新環(huán)境下,文娛產(chǎn)業(yè)的全面數(shù)字化轉(zhuǎn)型升級。
1920年,好萊塢崛起,背后是美國新興高收入群體的崛起和電氣化革命的成功;1960年,搖滾樂手們將音樂會從金色大廳搬到了海德公園,背后是二戰(zhàn)之后經(jīng)濟的復(fù)蘇和新一代年輕人的不甘平凡;2010年,綜藝節(jié)目席卷網(wǎng)絡(luò),背后是互聯(lián)網(wǎng)提速和新都市人的無聊時光;2020年,后疫情時代的精神渴求和移動互聯(lián)網(wǎng)正式步入5G時代交織在一起,娛樂行業(yè)在一潭死水中,總會發(fā)現(xiàn)新的機會。
平衡點、全面創(chuàng)新、應(yīng)用,是娛樂行業(yè)提速的關(guān)鍵
娛樂行業(yè)的核心是內(nèi)容,關(guān)鍵卻是資本、明星、流量、平臺、成本、用戶等各方元素的平衡。即便是數(shù)字化革命,也要小心維系這個平衡。在2020年初,想把娛樂行業(yè)搬上網(wǎng)的平臺并不少。但這并不是一個簡單的問題。若只是“讓明星直播”,流量如何保證?內(nèi)容怎么優(yōu)質(zhì)?產(chǎn)品如何延續(xù)?利益如何分成?壁壘如何構(gòu)建?
在回答這些問題的過程中,在推動娛樂行業(yè)數(shù)字化的過程中,“DOULive”表現(xiàn)的不僅像一臺動力強勁的引擎,更像一個新物種。它表現(xiàn)出的“系統(tǒng)性”、“平衡性”、和“可復(fù)制性”,愈發(fā)印證了創(chuàng)新的兩條鐵律:
1.單點突破不叫創(chuàng)新,系統(tǒng)性創(chuàng)新才是真正的創(chuàng)新。
2.科技含量在創(chuàng)新中會起到作用,但創(chuàng)新的關(guān)鍵更在于應(yīng)用。
電影《大贏家》原定于2月21日在院線公映,受疫情影響轉(zhuǎn)而選擇于3月20日在今日頭條、西瓜視頻、抖音、鮮時光TV上線首播。
電影上映其實是個系統(tǒng)工程——如果沒有疫情,電影主創(chuàng)人員大鵬、柳巖、孟鶴堂就要頻繁地穿行于各大城市,與粉絲見面、接受采訪、參加首映式,同時、線上與線下物料得進行地推,上映前,還要發(fā)一波引發(fā)話題、討論甚至緋聞的稿子來炒熱度。但在DOULive系統(tǒng)性的創(chuàng)新下,一切變得簡單。在DOULive的直播間,大鵬、柳巖和孟鶴堂進行了連續(xù)三天的“云路演”,一邊介紹影片,一邊與用戶互動。這三天里,有超過425萬人次觀看,輕松登上各大話題熱搜榜,效果遠超從前。
從“云路演”,到“云上映”,通過抖音完成“云觀看”,再到今日頭條、西瓜視頻、悟空問答等平臺的“云討論”,看似DOULive只是將線下的流程搬到線上,實際上卻從各個環(huán)節(jié)進行了優(yōu)化,這些細微的成果累加在一起,就大大節(jié)約了成本和時間、明星不累、用戶滿意、流程提速?!捌胶獾墓糙A”,DOULive的目的達到了。
DOULive,除了抖音的“DOU”,還有“l(fā)ive”。它可直譯為音樂人口中“現(xiàn)場”,且能從另一個意思“活著”延伸到“生活方式”。疫情讓人們失去了現(xiàn)場。而過往的直播,并不能解決這個問題?!熬蛺踠ive那種現(xiàn)場感,不帶調(diào)音師的那種?!币晃豢釔垡魳返呐笥呀忉屖裁词乾F(xiàn)場感,“粗糲、原生、哪怕有和音和雜音,哪怕不完美,能從中聽到讓人眼含熱淚的力量。”遺憾的是,過往的直播中,“現(xiàn)場感”丟失的厲害:在AI的幫助下,“美顏”與“變音”被濫用,失之真誠,內(nèi)容也就變得粗糙。
DOULive很清楚這一點,并在竭力的避免。3月28日,DOULive聯(lián)合音樂頂尖制作人張亞東,并攜手國內(nèi)LiveHouse連鎖品牌MAO,開設(shè)了一個限時售賣的線上音樂店鋪——DOULive在現(xiàn)場【限時音樂店鋪】,張亞東擔(dān)任“音樂店鋪主理人”,同時二手玫瑰、盤尼西林、郝云、萬妮達、GALA樂隊、陳鴻宇等人氣唱作人成為了“音樂合伙人”,共同為用戶提供了精彩的Online Live。
不亞于演唱會的專業(yè)級別演出,近距離與歌手互動的親切感,嗨到爆的場內(nèi)氛圍?!吧砼R其境”,或者“你在身邊”,成了很多用戶的直觀感受。更重要的是,這場Live不僅在活動期間迅速刷屏,還成功“出圈”——這場活動引發(fā)了張泉靈、洪濤、周勁松等知名人士參與互動,與張亞東多次合作的崔恕,還在評論中與老伙計聊起了天。
“陪伴感”曾是抖音從同類競爭中殺出的原因之一。如今,它被很好的復(fù)制到了DOULive的各個應(yīng)用中。不管是“DOULive沙發(fā)音樂會”,還是“DOULive在現(xiàn)場”,都在竭力拉進明星與用戶的距離,最大程度實現(xiàn)粉絲與明星的互動。
系統(tǒng)性創(chuàng)新,對用戶需求的把握,是當(dāng)下特殊環(huán)境中,DOULive殺出重圍的原因。而產(chǎn)品化和可復(fù)制性才是它能否在疫情結(jié)束后依然生長的關(guān)鍵,也是娛樂產(chǎn)業(yè)數(shù)字化革命能否成功的關(guān)鍵。在我看來,DOULive堅持產(chǎn)品化的底氣,來自三個方面:生態(tài)力量、專業(yè)程度和先發(fā)優(yōu)勢。
3月,DOULive才問世,但它一開始,就希望打造一站式的娛樂直播IP,它幾乎同步在進行兩條線上創(chuàng)新,第一條是貫穿從前期內(nèi)容創(chuàng)作、到中期上映、再到后期宣發(fā)、討論、IP打造的縱向鏈路,另一條是則是涵蓋影視、綜藝、偶像等在內(nèi)的橫向范圍。一縱一橫的同時布局與全面創(chuàng)新,問世僅一個月,DOULive就展現(xiàn)出“蔚為大觀”的生態(tài)氣象。何況,小生態(tài)之外,更有大生態(tài)——抖音、今日頭條、西瓜視頻、悟空問答……如今,字節(jié)跳動系已經(jīng)形成了一個內(nèi)容閉環(huán)。
第二點,是專業(yè)程度。直播并不罕見,但之前的直播更加隨意,你更愿意看明星穿著睡衣與你有一搭沒一搭閑聊,還是專門為你一個人唱歌,給你爆料幕后故事?“DOULive沙發(fā)音樂會”,“DOULive熱播第一線”、“DOULive超級星播夜”、“DOULive在現(xiàn)場”, DOULive試圖打造的,是細分化、專業(yè)化和設(shè)計感的內(nèi)容,或者說,它想要做的,是更小型化,但質(zhì)量不輸?shù)摹熬W(wǎng)絡(luò)綜藝”,并且,還會持續(xù)不斷生產(chǎn)IP。
另外,DOULive已經(jīng)占據(jù)了先發(fā)優(yōu)勢。營業(yè)至今,已有累計超111位藝人在DOULive開播,累計超330場直播超1.3億人觀看,抖音站內(nèi)話題總播放量超13.1億,全網(wǎng)熱度持續(xù)攀升。未來,DOULive必然會將這個產(chǎn)品不斷復(fù)制,不斷迭代,直到徹底改造娛樂產(chǎn)業(yè)——就像今日頭條對于資訊行業(yè)做的那樣。
可以說,DOULive正在做的事情,是一邊對娛樂行業(yè)進行系統(tǒng)性的數(shù)字化升級,一邊對娛樂內(nèi)容的直播進行降維打擊。而且,用戶很買賬。
大直播時代,是所有內(nèi)容行業(yè)必須抓住的機會
金字塔越往下,面積會越大。在人類長久的歷史上,娛樂曾是頂端人群奢侈品,正是抓住了一次次“自上而下”的機會,才得以成為一個壯大產(chǎn)業(yè)。當(dāng)“宮廷舞樂”飛入尋常百姓家;當(dāng)圓頂劇院的歌劇被體育場的搖滾音樂會打敗;當(dāng)人們不再去百老匯,轉(zhuǎn)而開始喜歡費雯麗、克拉克蓋博和阿爾帕西諾;當(dāng)綜藝被搬上網(wǎng)絡(luò),成為新城市人群的生活必需品。娛樂的每一次下行,都帶來新的用戶群體,也都讓產(chǎn)業(yè)獲得成長的機會。
毫無疑問,新機會,正是直播。2020年,隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的進步、疫情帶來的需求和“直播帶貨”變現(xiàn)路徑的清晰,一個大直播時代已經(jīng)來臨。這不止是娛樂行業(yè)的機會,也是所有內(nèi)容行業(yè)必須抓住的機會。
4月20日,抖音聯(lián)合巨量引擎發(fā)布《2020抖音直播數(shù)據(jù)圖譜》,圖譜顯示,各行各業(yè)都已經(jīng)在抖音直播間里展現(xiàn)出蓬勃的生命力:直播帶貨成為疫情下商家自救的重要手段,各地政府工作人員也紛紛化身“主播”,直播推介當(dāng)?shù)剞r(nóng)產(chǎn)品;直播成為疫情期間在家學(xué)習(xí)的新方式,北京大學(xué)、清華大學(xué)等國內(nèi)著名高校先后在抖音開播,為用戶帶去優(yōu)質(zhì)課程;文化娛樂方面,“云賞櫻”、“云健身”等直播活動更是豐富了大家的精神文化生活。
萬物皆可直播,人人都看直播,一個巨大的市場需求正在形成。在大直播時代,娛樂產(chǎn)業(yè)需要DOULive這樣的引擎,盤活整體的市場、藝人和資源,幫助自己完成數(shù)字化的升級,提升整體文娛產(chǎn)業(yè)的運行效率。抖音需要娛樂產(chǎn)業(yè)作為第一個抓手,繼續(xù)打造一個完備的內(nèi)容流通體系。
不管這個世界如何變化,對于娛樂的需求是一直存在的:經(jīng)濟繁榮,娛樂需求提升;經(jīng)濟下行,在“口紅效應(yīng)”的作用下,人們也希望借助娛樂,來暫時忘記現(xiàn)實。人類的精神需求,就是文化娛樂行業(yè)的基礎(chǔ),也是我們堅定看好這個行業(yè)會復(fù)蘇并發(fā)展壯大的原因。
當(dāng)然,2020年,世界的規(guī)則已經(jīng)改變,任何行業(yè)都要適應(yīng)新的范式革命,娛樂產(chǎn)業(yè)也不例外。如今,就連世界都在呼喚娛樂產(chǎn)業(yè)的回歸,就像待反擊的軍隊呼喚號角。畢竟,音樂、電影、演出都曾經(jīng)讓世界變得更好,而數(shù)字化帶來的效率提升,將會最大化放大這種正向的能量。至少,在拯救世界這件事上,我們相信,2020年的娛樂行業(yè)從業(yè)者,一定不會輸給1985年的他們。
1985年,非洲國家埃塞俄比亞遭遇大范圍的饑荒,而內(nèi)戰(zhàn)更加劇了動蕩。當(dāng)英國記者將當(dāng)?shù)氐鸟斎擞跋駛骰貍惗睾螅澜鐬橹痼@。誰也沒想到,在這一場人類救贖行動中,娛樂和音樂發(fā)揮了巨大的作用。通過半年時間的籌備,來自英美兩國的搖滾歌手共同完成了一場名為“Live Aid”的演唱會。翻譯過來,就是“拯救生命”。
通過當(dāng)時最先進的技術(shù)——BBC和ABC的電視直播,這場同時在英國倫敦和美國費城舉辦的演唱會,影響到了全世界15億觀眾,其中,甚至包括了“發(fā)現(xiàn)者號”上的宇航員們。斯汀、菲爾·柯林斯、警察、U2、齊柏林飛艇、海灘男孩、皇后樂隊、大衛(wèi)鮑威、恐怖海峽、黑色安息日、槍花、The Who、艾利頓約翰、保羅麥卡特尼、尼爾楊、克萊普頓、B·B·King、滾石、麥當(dāng)娜、鮑勃迪倫……通過電視信號,這些明星不在身邊,卻宛如正在超級現(xiàn)場。
最終,這場搖滾盛事為埃塞俄比亞等非洲受災(zāi)國家籌集了1.27億美元,拯救了無數(shù)生命。
“不斷升級,留住美好”,發(fā)生在2020年抖音直播室的歷史瞬間,同樣將被娛樂行業(yè)和全世界銘記。
Copyright @ 2013-2020 中國福建網(wǎng) 版權(quán)所有
聯(lián)系我們
免責(zé)聲明:本站為非營利性網(wǎng)站,部分圖片或文章來源于互聯(lián)網(wǎng)如果無意中對您的權(quán)益構(gòu)成了侵犯,我們深表歉意,請您聯(lián)系,我們立即刪除。