被譽(yù)為“中國(guó)最后一個(gè)士大夫”的當(dāng)代作家汪曾祺有過(guò)一段撩人襟懷的話：“人總要待在一種什么東西里，沉溺其中，茍有所得，才能證實(shí)自己的存在，切實(shí)地掂出自己的價(jià)值?！绷攘葦?shù)語(yǔ)，筆底情思。

“存在”“價(jià)值”皆為曲筆，何以致遠(yuǎn)才是初衷。人生路漫漫，誰(shuí)人不是負(fù)重而行？逯國(guó)平便是這樣一個(gè)持文抱質(zhì)的“沉溺者”。他書畫印三棲于身，細(xì)火慢煉，人閑花落，漫長(zhǎng)的歲月里，執(zhí)守住自己的一點(diǎn)光陰刻度。在浩蕩喧囂的當(dāng)下，那寂寞的足跡，難得的寥廓，以及邁過(guò)世道山巒渴望自由的努力，令人有一種“遙思往事”的感動(dòng)。

拋開不必要的自我存在感，可以說(shuō)，逯國(guó)平代替許多同齡人活出了他們尚且達(dá)不到的春煦在懷和灑脫不羈。在在證明，在純粹的藝術(shù)維度上，許多事情都是自由的。逯國(guó)平的書畫印藝術(shù)如明月一輪，照亮了他的流水今日。

卡爾維諾說(shuō)，判定一本好書，就是讓初讀如同重讀，而每次的重讀又如同初讀。其實(shí)，品讀一個(gè)人，又何嘗不是如此！

逯國(guó)平耐讀且值得一讀。他是能在柴米油鹽中找到春花秋月的人，他是在不惑之年還葆有“獸云吞落日，弓月彈流星”般少年心性的人。逯國(guó)平生于河南焦作，那里有仰韶五千年文明，乃夏后故地、殷商舊邦、歷代文風(fēng)之鄉(xiāng)，文化積淀深厚。用他自己的話說(shuō)：“我初中畢業(yè)考上焦作師范美術(shù)班，這應(yīng)該是我正式接觸藝術(shù)的開始。畢業(yè)后當(dāng)小學(xué)美術(shù)老師，又不‘安分守己’地教書育人，一心相做藝術(shù)家。”

說(shuō)實(shí)話，書畫印的全面發(fā)展，既是逯國(guó)平有別于他人的長(zhǎng)處，也同時(shí)成為時(shí)常困擾他的根源。少年初老，幾近而立，他決然游學(xué)京城，雖道路崎嶇但步履鏗鏘，“先后在中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)國(guó)家畫院學(xué)習(xí)，得到當(dāng)代諸位藝術(shù)大家和名師指授，漸開茅塞”，后終至?xí)嬘∪宓穑瑳](méi)有懸念地成為中國(guó)書協(xié)會(huì)員、中國(guó)美協(xié)會(huì)員、西泠印社社員。

然而，逯國(guó)平深知這些少年時(shí)代所渴望刻上的精神刺青，一旦擁有，絕非終點(diǎn)，只是開始。“我的專業(yè)是有廣度而沒(méi)有深度，無(wú)論是書畫印都沒(méi)有形成自己的筆墨語(yǔ)言，個(gè)性風(fēng)格不夠強(qiáng)烈?！彪m為自謙之語(yǔ)，卻表達(dá)出真正的藝術(shù)，從來(lái)不是藻飾，更不是光環(huán)，而是藝術(shù)本身。逯國(guó)平要把最終的“風(fēng)格”留給歲月以及歲月里的自我修煉與完善。所以，他身上沒(méi)有那種生活的欲望蒸發(fā)出來(lái)的躁動(dòng)，追求一派干凈灑脫的純天然。

幾多次，在都市的晚風(fēng)中獨(dú)自穿行，卻每每懷想起當(dāng)年陽(yáng)光碾過(guò)晨露時(shí)的愜意，仿佛麥田仍有故人的氣息。而今讀逯國(guó)平的山水畫，這樣的次第，一如“金風(fēng)玉露”式的相逢，再次歸來(lái)。

不是說(shuō)他的山水筆墨多么大家風(fēng)范、多么自立門戶；也不是說(shuō)在這個(gè)浮躁的世界里，他確定就是那個(gè)最后一節(jié)車廂里不肯睡去的乘客，而是因了線條中流露出的那份真意與真境，筆意如星，自帶光芒，此般山水意境，讀來(lái)令人感喟有時(shí)，懷念亦有時(shí)。

他的山水畫與魏晉山水詩(shī)的意味已十分接近，給人一種不可被替代的親近感。宗白華說(shuō)“陶淵明、謝靈運(yùn)這般人的山水詩(shī)那樣的好，是由于他們對(duì)于自然有那一股新鮮發(fā)現(xiàn)時(shí)身入化境濃酣忘我的趣味；他們隨手寫來(lái)，都成妙諦，境與神會(huì)，真氣撲人”。但是，沒(méi)有一個(gè)人的筆墨天生就是被上帝吻過(guò)的筆墨。其間的艱辛錘煉，人文滋養(yǎng)，自是毋庸置疑。

逯國(guó)平的山水法乳于清代“四王”，又參以元人筆意，所以“元人的簡(jiǎn)、淡、松、靈”與“清人的渾、厚、蒼、秀”兼?zhèn)?，?duì)立統(tǒng)一，互為矛盾。

盧禹舜先生對(duì)逯國(guó)平的國(guó)畫給出一種解讀：

國(guó)平的繪畫作品，根植于近三十年的筆墨實(shí)踐，勾勒點(diǎn)染，皴擦設(shè)色，無(wú)不松活沉穩(wěn)，技法的層面已近純熟，要想再上層樓，非向內(nèi)求心法不可?？上驳氖牵瑖?guó)平已經(jīng)開始了由技入道的探索和追尋?？此纳剿?，依托扎實(shí)的筆墨功夫，大膽借鑒西方構(gòu)圖，運(yùn)用直線、平行線、三角形以及其他幾何圖形，營(yíng)造出一種不同于傳統(tǒng)中國(guó)畫構(gòu)圖規(guī)律的畫面。不僅如此，在渲染設(shè)色上，也逐漸有了自己的語(yǔ)言形式，明顯有以語(yǔ)言形式追求完美、追求文人畫高貴雅致品質(zhì)的探索。這種勇于探索、直視內(nèi)心的理念，無(wú)疑是值得肯定的。

逯國(guó)平由技入道、追求文人畫高貴雅致的探索是他以一己之筆墨度閱天下山水的最好注腳，清瘦甘苦的日子煉出的寒門書生風(fēng)骨，漸漸長(zhǎng)成蓮蓬，結(jié)成湖藕，與宣紙上的水墨薄煙一起在這世道人心里微茫。

言歸逯國(guó)平的篆刻。與刻刀為伴，在某種意義上，拯救了他生命中許多寂寞的時(shí)光。武學(xué)上常以“心里有”而“手里無(wú)”為最高境界。篆刻藝術(shù)同樣可以如此比況。拔刀當(dāng)世，百挫而彌堅(jiān)的心志之下，逯國(guó)平獨(dú)特的線條敘述，個(gè)人的獨(dú)立判斷，鮮活的篆刻思想，無(wú)不體現(xiàn)心靈的充盈，生命的歡暢。

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誠(chéng)然，逯國(guó)平的最愛是篆刻。張廣才在《藝峻期國(guó)手，心平似野翁》中對(duì)逯國(guó)平的篆刻藝術(shù)有過(guò)整體性的評(píng)價(jià)，認(rèn)為他的篆刻從秦漢入手，后躬身于大寫意一路風(fēng)格的古璽印創(chuàng)作且已經(jīng)頗有成績(jī)。

國(guó)平兄近年對(duì)古璽印的探索，較好地把握了寫意與寫實(shí)之間的關(guān)系，性功互見，實(shí)現(xiàn)了“理性高原上的非理性馳騁”。

他的寫意古璽，“嘗試整合印學(xué)史上各種寫意因素，以古璽面目為基礎(chǔ)，擷采百家，融合了封泥、詔版、將軍印、爛銅印、碑額、磚文乃至近代吳昌碩、齊白石中最為天真爛漫的因素，形成了一種迥異時(shí)風(fēng)的寫意風(fēng)格。”藝術(shù)最終是人的精神表白，這一“迥異時(shí)風(fēng)的寫意風(fēng)格”，歸乎文心，給人一種空翠濕衣的東方美感。

“騷人遙駐木蘭舟”，關(guān)于逯國(guó)平的篆刻刀法，他的《嵎堂隨筆》里不乏這類表達(dá)內(nèi)心世界鏡像的清晰展示：

向線刀就是行刀時(shí)將刀刃對(duì)著墨線的方向，也就是所有崩裂的不規(guī)則地面對(duì)著墨線。這種用刀刻朱文時(shí)尤其明顯，使線條兩邊都出現(xiàn)不光澤的“毛邊”。這樣表面上看是增加了篆刻的難度，但是我認(rèn)為又有兩方面的好處。第一，崩裂的地方不容易掌控，有難度所以會(huì)出現(xiàn)更多的不可控因素。永遠(yuǎn)想不到你下刀之后會(huì)出現(xiàn)什么情況的線質(zhì)，會(huì)有什么樣的結(jié)局。因?yàn)槲粗杂姓T惑，因?yàn)橛姓T惑所以迷人！第二，我寫篆書學(xué)的是黃賓虹一路，線條不似吳昌碩的鋼筋鐵骨，更多的是棉里裹鐵、柔中帶剛的線質(zhì)，用向線刀來(lái)表現(xiàn)正好可以出現(xiàn)如屋漏痕、錐畫沙的遲澀感。

永遠(yuǎn)忠于理想的意氣書生，傾力構(gòu)建著屬于自己的文心世界。誠(chéng)然，逯國(guó)平的向線刀仍需“打磨”，不過(guò)，離自己喜歡的那個(gè)自己越來(lái)越近。不管還需要幾程山、幾程水，他在向那個(gè)“心里有”的境界邁進(jìn)著。

雖然逯國(guó)平近些年來(lái)的主攻方向是山水畫，雖然逯國(guó)平的最愛是篆刻，但書法之于他，就像七〇后讀金庸，眼前既是江湖，也是青春，“杏花吹滿頭”似的情懷波動(dòng)，庶幾不能自已。

逯國(guó)平很清楚書法對(duì)于篆刻和繪畫的意義，他的書法筆筆載滿了來(lái)路與去向。李韜先生對(duì)逯國(guó)平的藝路有過(guò)尋蹤，言及曾經(jīng)一度，他鐘情“二王”法帖，從對(duì)臨、背臨、意臨到以臨代寫，漸漸初具形神。

不過(guò)，井外有天，“國(guó)平后來(lái)去中央美院進(jìn)修書法，才重新認(rèn)識(shí)碑的意義。從那時(shí)起，他就立志于碑學(xué)的研習(xí)與探索。最先臨的是《張遷碑》，被該碑端正樸茂、方勁雄渾的書風(fēng)深深吸引，現(xiàn)在臨來(lái)依然覺得沉著有力、古妙異常；后又轉(zhuǎn)臨了一段漢代著名摩崖刻石《楊淮表記》，汲其‘奇逸古雅、疏宕天成’之趣，得其‘迥出塵寰、飄然物外’之貌，大矯帖學(xué)輕靡滑軟之弊?！?/p>

而今他又不斷地在《泰山金剛經(jīng)》、《鐵山摩崖》、大篆金文里攝取營(yíng)養(yǎng)，豐富自我。逯國(guó)平既能作文雅高貴如紅酒的小楷，又能書點(diǎn)燃世間煙火傳奇的巨擘碑榜。這種偏于靜態(tài)書體的著力研習(xí)，碑與帖的深度融合，應(yīng)該與他“養(yǎng)一點(diǎn)靜氣，給自己一片晴朗的天空”的性情不無(wú)關(guān)系。

其實(shí)，除了書畫印之外，逯國(guó)平還有自己的第四套語(yǔ)言。

“日色五華無(wú)覓處，卻在筆墨往來(lái)中”，“日記我從二〇〇〇年開始記，堅(jiān)持了十八年，大大小小記了快三十本。從前年開始，用平板電腦記日記，除了記一天的雜事外，主要記些平時(shí)讀書學(xué)習(xí)的隨筆感想”。

這些隨筆感想，一方面為他的書畫印藝術(shù)支撐起了文化意義上的廣度與深度，另一方面也撫慰了他作為去鄉(xiāng)遠(yuǎn)足的北漂者的寂寥、迷茫與孤獨(dú)。沒(méi)有與童年、故鄉(xiāng)共過(guò)患難的人，如何會(huì)懂得漂泊的含義！

逯國(guó)平曾言自己不屬于北京，我想他是把南山佳氣、“歸去來(lái)兮”的渴望附麗在了越來(lái)越精進(jìn)的筆墨刀石世界里，使得他的書畫印放在任何時(shí)代都是舊時(shí)月，都有故人情。所以，青山不老，一起漫步。