國學(xué)大師饒宗頤，用100年總結(jié)書法10話，真乃至言也！

1、 書要“重”“拙”“大”，庶免輕佻、嫵媚、纖巧之病。倚聲尚然，何況鋒穎之美，其可忽乎哉！

2、 主“留”，即行筆要停滀、迂徐。又須變熟為生，忌俗、忌滑。

3、 學(xué)書歷程，須由上而下。不從先秦、漢、魏植基，則莫由渾厚。

4、 險(xiǎn)中求平。學(xué)書先求平直，復(fù)追險(xiǎn)絕，最后人書俱老，再歸平正。

5、 書丹之法，在于抵壁，書者能執(zhí)筆題壁作字，則任何榜書可運(yùn)諸掌。

6、 于古人書，不僅手摹，又當(dāng)心追。故宜細(xì)讀、深思。須看整幅氣派，筆陣呼應(yīng)。

7、 書道如琴理，行筆譬諸按弦，要能入木三分。輕重、急徐、轉(zhuǎn)折、起伏之間，正如吟猱、進(jìn)退、往復(fù)之節(jié)奏，宜于此仔細(xì)體會。

8、 明代后期書風(fēng)丕變，行草變化多辟新境，殊為卓絕，不可以其時(shí)代近而蔑視之。

9、 書道與畫通，貴以線條揮寫，淋漓痛快。筆欲飽，其鋒方能開展，然后肆焉，可以縱意所如，故以羊毫為長。

10、 作書運(yùn)腕行筆，與氣功無殊。精神所至，真如飄風(fēng)涌泉，人天湊泊。尺幅之內(nèi)，將磅礴萬物而為一，其真樂不啻逍遙游，何可交臂失之。

在2011年12月饒宗頤先生擔(dān)任第七任西泠印社社長之前，這個(gè)位子已經(jīng)空缺了6年之久，前一任社長是啟功先生。錢鐘書說他是“曠世奇才”，季羨林說“心目中的大師就是饒宗頤”，金庸說“有了饒宗頤，香港就不是文化沙漠”，國外把他譽(yù)為“東洲鴻儒”、“漢學(xué)泰斗”、“東方達(dá)·芬奇”，國內(nèi)更稱呼他為“國學(xué)大師”。

饒宗頤（1917年8月9日-2018年2月6日）著名國學(xué)大師，香港中文大學(xué)、南京大學(xué)等學(xué)校名譽(yù)教授，西泠印社社長。

饒宗頤出身書香名門，自學(xué)而成一代宗師。其茹古涵今之學(xué)，上及夏商，下至明清，經(jīng)史子集，詩詞歌賦，書畫金石，無一不精；其貫通中西之學(xué)，則甲骨敦煌，梵文巴利，希臘楔形，楚漢簡帛無一不曉。人謂“業(yè)精六學(xué)，才備九能，已臻化境”。

季羨林心目中的大師，饒宗頤走了，他用100年給書法人留下10話

01/

書要“重”“拙”“大”，庶免輕佻、嫵媚、纖巧之病。倚聲尚然，何況鋒穎之美，其可忽乎哉！

所謂“重”，就是不輕佻；所謂“拙”，就是避免嫵媚；所謂“大”，是纖巧的對比。我所說的“重”的意思其實(shí)有點(diǎn)接近“寧支離毋輕滑”。就書法而言，纖弱是一個(gè)很大的毛病，“拙”更接近于渾厚。清末沈曾植的章草就最能表達(dá)書法的拙意。至于“大”的意思，是指書法上所表現(xiàn)的雄大氣魄，其實(shí)這不是字體、字形大小的問題。王羲之書《樂毅論》《畫贊》《黃庭經(jīng)》《太師箴》雖然都是小楷，但是氣魄豪雄，為歷代書家所推崇，這就是一個(gè)很好的例子。

饒宗頤

02/

主“留”，即行筆要停滀、迂徐。又須變熟為生，忌俗、忌滑。

我所說的“主留”，基本上和孫過庭所謂的“遲留”大致相同，基本是說用筆應(yīng)該如米南宮（芾）所云“無垂不縮，無往不復(fù)”，如此用筆自然行筆就會見到停滀、迂徐?！白兪鞛樯本褪遣徽撛谟霉P、造型還是結(jié)構(gòu)上，都要盡量避免流于公式化。所謂“生”的意思，就是經(jīng)過自己的思考，造成一種與世俗不同的表達(dá)方式。故此，“變熟為生”可以理解為防避“俗”這一感覺的主要方法。

饒宗頤書法作品

03/

學(xué)書歷程，須由上而下。不從先秦、漢、魏植基，則莫由渾厚。

所謂“水之積也不厚，則扶大舟也無力”?！岸酢薄岸唷笨上噘Y為用，入手最宜。若從唐人起步，則始終如矮人觀場矣。我主張順著篆、隸、楷、行、草這一個(gè)次序來奠定根基，主要的原因是不論是學(xué)書或是藝術(shù)，都要投其根源，而書法藝術(shù)更加應(yīng)該如此。因?yàn)闀ㄊ窌鴮懳淖值乃囆g(shù)化，文字是書法的基礎(chǔ)。知道文字的原形，不但可以求得書法的古趣，同時(shí)亦可真正了解每一個(gè)字的結(jié)構(gòu)，自然更容易追求每一個(gè)字的氣勢，進(jìn)而表達(dá)出其美感。學(xué)習(xí)“二爨”“二王”的原因是書法藝術(shù)既要講究深厚，亦要講究俊逸。在“二爨”中求古拙，在“二王”中求流麗，方能不顧此失彼。

饒宗頤書法作品

04/

險(xiǎn)中求平。學(xué)書先求平直，復(fù)追險(xiǎn)絕，最后人書俱老，再歸平正。

我所謂的“學(xué)書先求平直”，就是學(xué)書的最初階段，即孫過庭說的“至如初學(xué)分布，但求平正”這一目標(biāo)。當(dāng)書法有了一定的成就，對于平正已經(jīng)是一個(gè)自然的情況，在這個(gè)情況下，就可以追求從“平正”中顯出“險(xiǎn)絕”。就像王羲之的書法，就是在平正之中顯出不平正，也就是一個(gè)“險(xiǎn)絕”的藝術(shù)境界。“人書俱老”的境界是，當(dāng)一個(gè)人人書俱老的時(shí)候，書法就變成一種自然而然的表達(dá)，不再有什么造作或故意求險(xiǎn)、求美，或求異于人，故此，自然就返歸平正。

饒宗頤書法作品

05/

書丹之法，在于抵壁，書者能執(zhí)筆題壁作字，則任何榜書可運(yùn)諸掌。

“書丹”是古代用朱筆在石碑表面書寫文詞的專用名詞?，F(xiàn)代人寫字作畫大多數(shù)是把紙或絹鋪在桌上，在寫面積較小的書畫時(shí)，當(dāng)然可以坐著繪寫，但是如果是寫面積較大的書畫，站立懸臂來運(yùn)筆才能夠把全身的氣力使用出來。

饒宗頤書法作品

06/

于古人書，不僅手摹，又當(dāng)心追。故宜細(xì)讀、深思。須看整幅氣派，筆陣呼應(yīng)。

于碑版要觀全拓成幅，當(dāng)于別妍媸上著力；至于辨點(diǎn)畫、定真?zhèn)?，乃考證家之務(wù)，書家不必沾沾于是。臨摹古人作品要做到心手相應(yīng)，其實(shí)沒有什么秘訣，就是要功夫深，而且不是刻板的臨摹，是要在臨摹的時(shí)候用心去理解古人作品中的規(guī)律、特色及其用筆、用墨的方法。

饒宗頤書法作品

07/

書道如琴理，行筆譬諸按弦，要能入木三分。輕重、急徐、轉(zhuǎn)折、起伏之間，正如吟猱、進(jìn)退、往復(fù)之節(jié)奏，宜于此仔細(xì)體會。

天下萬物，尤其是各種藝術(shù)，其理都相通，音樂與書法的基本道理自然也是一樣。而琴道與書道都是以心運(yùn)手，以手運(yùn)作，故此，兩者的道理自然是有共通的地方，可以相互體會。用筆能夠不論是剛、是柔、是重、是輕，都力透紙背，其實(shí)就是多寫的關(guān)系，而且是不斷思考用筆方法的結(jié)果。

饒宗頤書法作品

08/

明代后期書風(fēng)丕變，行草變化多辟新境，殊為卓絕，不可以其時(shí)代近而蔑視之。

倘能揣摩功深，于行書定大有裨益。新出土秦漢簡帛諸書，奇古悉如椎畫，且皆是筆墨原狀，無碑刻斷爛、臃腫之失，最堪師法。觸類旁通，無數(shù)新蹊徑，正待吾人之開拓也。我認(rèn)為明代后期的大師如董其昌、張瑞圖、王覺斯、傅青主、倪元璐、黃道周等人的作品，都可供我們臨摹，主要是看每個(gè)人筆性相近于哪一種風(fēng)格。新出土的秦漢簡帛數(shù)量極多，而且有不同的書體，我認(rèn)為只要選取自己喜歡的來多加臨摹，就會有更好的效果。

饒宗頤書法作品

09/

書道與畫通，貴以線條揮寫，淋漓痛快。筆欲飽，其鋒方能開展，然后肆焉，可以縱意所如，故以羊毫為長。

初學(xué)者一開始時(shí)用什么工具，用狼毫或羊毫哪一種好，基本視書寫什么字體或作品的大小而定?！罢逛h”不等于把鋒展散，筆鋒開展是依然具有筆鋒，筆畫不應(yīng)該會變扁。

饒宗頤書法作品

10/

作書運(yùn)腕行筆，與氣功無殊。精神所至，真如飄風(fēng)涌泉，人天湊泊。尺幅之內(nèi)，將磅礴萬物而為一，其真樂不啻逍遙游，何可交臂失之。

執(zhí)筆者要把全身之力集中于手臂，臂運(yùn)腕，腕運(yùn)筆，最后使力到筆端，做到筆筆中鋒。這是基本功，從此入手，日積月累，就可以達(dá)到所謂“人天湊泊”的境界。古人云：天道酬勤。只要用功，而且是用心去思考，就一定可以成功。

饒宗頤書法作品

?